О необходимости изменения традиционного формата Недели моды начали говорить задолго до пандемии. Привычный вид главного fashion-события устарел, утратив свою целесообразность.
В сложившихся обстоятельствах стало очевидно, что производство вещей в промышленных масштабах просто недопустимо и пересмотр классического варианта Недели моды неизбежен.
Целевая аудитория
Раньше показы были закрытыми уникальными событиями, на которые приглашали только экспертов и людей, важных для развития бренда: дизайнеров, байеров, селебритис и прессу. Под давлением Интернета всё поменялось. Редакторов fashion-изданий и модных критиков потеснили звёзды Instagram, люди-аккаунты и инфлюенсеры. Некогда короли первых рядов, сегодня вынуждены дышать в затылки молодым tik-tok'ерам и like-повелителям. Гуру индустрии растворяются в гуще fashion-событий, всё реже они могут рассчитывать на эксклюзивные интервью с дизайнерами, а ключевую информацию получают из пресс-релизов, которые массово рассылаются по сотням электронных адресов.
Photo: luxiders.com
Эксклюзивность под ударом
Из-за социальных сетей Неделя моды утратила свою первоочередную ценность – эксклюзивность. Это неминуемое последствие смещённого фокуса целевой аудитории. Теперь то, что появляется на подиуме, молниеносно размещается в аккаунтах тех, кто присутствует на показе и на страничках самих fashion-брендов и дизайнеров. Поэтому классические показы не подходят современному миру, где господствуют соцсети, обилие информации и её моментальное распространение.
Показы ради контента
Неделя моды из профессионального мероприятия превратилась в театрализованное. Ради минутной зрелищности модные Дома генерируют концепт, инвестируют колоссальные бюджеты в умопомрачительные декорации и выводят моделей по ролям. На некоторые показы можно купить билеты как на дорогой спектакль. Во всём этом представлении сама одежда потеряла центральное место, отойдя на второй план. За несколько минут дефиле зрители не успевают познакомиться с коллекцией, всё их внимание захвачено зрелищностью шоу.
Мода по новым правилам
За период карантина мир замедлился, мы смогли без спешки осмотреться вокруг и понять, что действительно важно. В какой момент мода даже в люксовом сегменте превратилась в потоковое ремесло? Разве подлинная ценность работы дизайнера в сиюминутной моде? Оправданы ли миллиардные инвестиции в мировую шоу-карусель Недели моды? Внешние обстоятельства преподнесли важный урок и предоставили миру моды уникальную возможность исправить то, что было неправильно.
Photo: insider.com
Сегодня мы должны:
Пересмотреть строгое деление коллекций по сезонам. По многим причинам этот подход не оправдал себя.
Сократить мировой объём производства одежды, особенно люксовой. Роскошь не может быть быстротечной, вещи от кутюр должны оставаться актуальными всегда, потому что время подчёркивает их ценность.
Личным примером мотивировать людей не скупать всё подряд.
Учить людей быть креативными, сочетать вещи, формировать свой собственный стиль.
Пересмотреть формат Недели моды и количество показов. Нет смысла по несколько раз в год спускать состояние на бессмысленные грандиозные шоу. Неделя моды должна оставаться ожидаемым профессиональным мероприятием, а не восприниматься как ежегодная показная тусовка.
Формат будущего
Сложившаяся ситуация в мире уже внесла свои коррективы в модную жизнь. Этой весной и летом организаторы Недели моды были вынуждены отменять показы, переносить их на неопределённый срок, а наиболее прогрессивные бренды решились освоить новый для себя digital-формат.
Эксперты говорят о том, что будущее Недели моды за виртуальными показами и шоурумами. Именно альтернативные решения помогут современной индустрии моды адаптироваться к новым требованиям, достичь поставленных целей в направлении устойчивого развития и экологичности, сформировать новые стандарты развития fashion-брендов и продаж. И это будущее уже наступило. Пора действовать.